En muchas ocasiones, al virtuosismo de las/os intérpretes les añaden una puesta en escena que produce más de una sonrisa, y es que la Música no está reñida con el humor.
Vean en estos vídeos unos ejemplos y nótese que no pierden la concentración mientras realizan el número humorístico ... ¡y eso es muy, pero que muy, difícil!
El MozART Group presenta un popurrí de temas.
"Papel de lija" de Leroy Anderson
Hyung-ki Joo and Yu Horiuchi
"El vals de Windows"
Igudesman & Joo
El grupo "Las Salut Salon"
Y el "Canon en Re" de Pachelbel mezclado con canciones conocidas, en un arreglo que es algo complicado de clasificar.
Son muchas las películas o cortos de dibujos animados en los que la Música aparece y es protagonista.
Hoy tenemos algunos de estos cortos animados. En primer lugar, 'La Pantera Rosa' y la "5ª Sinfonía de Beethoven":
La pianista Yannie Tan interpreta al tiempo que se visualiza 'The Cat Concerto' con los famosos personajes Tom & Jerry, la "Rapsodia Húngara nº 2" de Franz Liszt:
"Danza de las horas" de Amilcare Ponchielli, en la película "Fantasía"
El Pájaro Loco, con la obra de Frederic Chopin "Polonesa":
Película de Walt Disney "La primavera" de Vivaldi
"El aprendiz de brujo" de Paul Dukas, con el ratón Mickey
El término "Miserere" da nombre a un tipo de obras musicales cuya letra es la del salmo 50 (51) de la Biblia que empieza literalmente "Miserere mei, Deus, ...".
De todos los "Miserere" que se han escrito, uno destaca especialmente: el compuesto por Gregorio Allegri (1582-1652) sobre el año 1638.
Su "Miserere" se viene interpretando en la Capilla Sixtina de Roma los miércoles y viernes de Semana Santa. Dado el efecto que su interpretación producía, la obra no podía salir del Vaticano e incluso el papa Urbano VIII prohibió que se hicieran copias de la partitura bajo pena de excomunión.
De dicha partitura solo había tres copias autorizadas: una la tenía el rey de Portugal, una segunda el emperador Leopoldo I de Austria y la tercera estaba en posesión de Giovanni Battista Martini, sacerdote, musicólogo y compositor, más conocido como "Padre Martini".
Esta obra tiene unas ornamientaciones musicales llamadas "abellimenti" (embellecimientos), que no se escribían en la partitura sino que eran transmitidas verbalmente de unos intérpretes a otros, ello hizo que, cuando el emperador Leopoldo I recibió la partitura en Viena y la mandó interpretar a su coro imperial, al no escuchar esos embellecimientos, protestó enérgicamente ante el papa pensando que había sido engañado. El papa envió al maestro de capilla a Viena para explicar cómo debían interpretar la obra.
En 1770, Wolfgang Amadeus Mozart -que tenía 14 años por aquel entonces-
estuvo en Roma viajando con su padre y, en la Capilla Sixtina, escuchó la obra y la trancribió de memoria. Dos días más tarde volvió a escucharla (llevando su copia) y tan solo tuvo que hacer algunas correcciones menores.
Por aquella acción, el
papa Clemente XIV no solo no lo excomulgó, sino que le reconoció con el
título de "Caballero de la Orden de la Espuela de Oro", acabando de facto con el monopolio de la composición.
En 1771, tras un viaje por Italia, el musicólogo y compositor inglés Charles Burney publicó la partitura en Londres.
En 1831, Mendelssohn hizo una transcripción de esta obra.
Se trata de una partitura escrita para dos coros, uno de cuatro y otro de cinco voces, intercalados con párrafos gregorianos que, a pesar de su simplicidad, genera un maravilloso efecto.
En el presente vídeo el grupo británico especializado en música barroca y renacentista "The Sixteen" interpretan el Miserere de Allegri (obsérvese la disposición de las voces en el escenario)